第9课 《梁山伯与祝英台》
??教学目标
1.通过学习，使学生掌握协奏曲的体裁特点。
2.通过两首中国作品的学习，使学生感受中国民族音乐与西洋音乐的有机结合，产生的美妙音乐，增强民族自豪感。
??教学重点
1.小提琴协奏曲《梁祝》赏析。
2.钢琴协奏曲《黄河》赏析。
??教学难点
领会“空中楼阁”的优美意境，理解作者寄予小屋的生活理想。
??教学课时
两课时
??教学过程
一、导入新课
协奏曲一词源自拉丁文collcertaye，原意是在一起比赛。协奏曲也就是两种因素既竞争又协作的意思。十七世纪后半期起，指一件或几件独奏乐器与管弦乐队竞奏的器乐套曲。巴罗克时期形成的由几件独奏乐器组成一组与乐队竞奏称为大协奏曲。古典乐派时期形成的由小提琴、钢琴、大提琴等一件乐器与乐队竞奏的协奏曲称“独奏协奏曲”。海顿、莫扎特、贝多芬以及浪漫乐派的许多作曲家均作有大量的独奏协奏曲作品。
二、《梁山伯与祝英台》
1.乐曲简介： 小提琴协奏曲《梁祝》描述了梁山伯与祝英台二人的真挚爱情，对封建礼教进行了愤怒的控诉与鞭笞，反映了人民反封建的思想感情及对这一爱情悲剧的深切同情。乐曲的结构为奏鸣曲式，由引子、呈示部、展开部、再现部组成。作品从故事中择取“草桥结拜”、“英台抗婚”和“坟前化蝶”三个主要情节，分别作为乐曲呈示部、展开部及再现部的内容。运用西洋协奏曲中的奏鸣曲式，很好地表现了戏剧性的矛盾冲突。并吸收了我国戏曲中丰富的表现手法，使之既有交响性又有民族特色。
2.作品赏析：引子——乐曲一开始由长笛奏出了悠扬的旋律，呈现在人们眼前的是一个春光明媚、鸟语花香的景象。
接着，双簧管的演奏为人物的出现提供了一个景色优美的画面：
呈示部——主部主题。在竖琴的伴奏下，小提琴演绎真挚而淳朴的“爱情主题”； 副部主题──与柔美、抒情的主部主题形成鲜明的对比。接下来，音乐转入活泼、欢快的回旋曲。最后，独奏与乐队交替出现，描写梁祝同窗共读时的生活情景。

展开部——由三部分构成，抗婚、楼台会、哭灵投坟。?“抗婚”，铜管乐的旋律表现了封建势力的残暴；紧接着小提琴采用戏曲的“散板”节奏，奏出英台惶惶不安和痛苦的心情。乐队以强烈的全奏，衬托着主奏小提琴猛烈的切分和弦奏出反抗主题，逐渐进入矛盾冲突的高潮，演奏越来越激烈。
接下来，音乐戛然而止，转入慢板乐段——“楼台会”采用大提琴与小提琴对答式的手法“一问一答”，曲调如诉如泣。?
接下去音乐急转而下──“哭灵投坟”，乐曲运用戏曲中的紧拉慢唱的方法，将祝英台悲切的心情展现得淋漓尽至。锣、鼓、管、弦齐鸣表现祝英台纵身投坟，为爱情献身的决心。全曲达到了最高潮，乐队奏出赞颂的音调。
再现部——“化蝶”，乐曲再现了引子的音乐素材，响起那段熟悉的“爱情主题”，此时已不是人世间的美景，而是神化了的意境。梁祝幻化成一双彩蝶翩翩起舞，飞向远天，去寻找真正属于他们的幸福，留给世人无限地遐想。
梁山泊与祝英台的故事在我国家喻户晓，是中国民间的四大传说之一。这首小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》同样流传甚广，并深受中国人民乃至世界人民的喜爱，是中国民族音乐与西洋管弦乐结合的典范之作。
三、钢琴协奏曲《黄河》
“黄河”钢琴协奏曲取材于抗日战争时期的救亡歌曲《黄河大合唱》，1969由殷承宗、储望华、刘庄、盛礼洪、石叔诚和许斐星六人改编为协奏曲；这部钢琴协奏曲在创作中运用了西洋古典钢琴协奏曲的表现手法，在曲式结构上又融了入船夫号子等中国民间传统音乐元素，不仅在当时的国内引起了强烈的反响，还因为其史诗的结构、华丽的技巧、丰富的层次和壮阔的意境，成为世界音乐史上最为著名的一首中国协奏曲。分为五个乐章：
第一乐章《黄河船夫曲》
引子一开始，小号与小提琴便以磅礴的气势奏出号子似的动机，木管乐快速的半音阶上行和下行，刻画了船工们同惊涛骇浪殊死搏斗的情景。
第二乐章《黄